lundi 18 août 2008
samedi 16 août 2008
mardi 12 août 2008
dimanche 10 août 2008
vendredi 8 août 2008
jeudi 7 août 2008
dimanche 3 août 2008
Bellevue Art Museum
Bellevue Art Museum, Steven Holl (2001)
Le musee se trouve au centre d'une gigantesque zone commerciale de Bellevue, une ville satellite de Seattle. Le volume compact de beton rouge creuse de toutes part se tient vaillamment au milieu d'une faune de mastodontes de mall en verre et autres immeubles de bureaux qui n'en finissent pas de se multiplier. Nee d'une foire d'art et d'artisanat qui a lieu chaque annee dans ce quartier, l'institution s'est deplacee a plusieurs reprises, occupant une ancienne ecole, un batiment de pompes funebres et enfin un etage du centre commercial. En 1997, ses membres ont decide de faire construire un nouveau batiment, et de profiter d'une periode faste de l'economie americaine pour lancer une campagne de levee de fonds. D'une collection d'art et d'artisanat local, le programme a alors evolue vers celui d'un musee d'art contemporain sans collection, oriente vers les nouveaux medias. Le principe d'organisation du musee consistait a melanger les espaces d'expositions avec des espaces de productions pour les artistes et des ateliers educatifs, le tout techniquement equipe pour les dernieres evolutions des nouveaux medias....
Le batiment de Steven Holl repond parfaitement a l'audace de la programmation. Les espaces interieurs renforcent les relations entre les differentes parties du programme. Chaque piece est travaillee de façon specifique avec ses dimensions et sa lumiere dans un enchainement fluide entre les salles d'expositions, les salles de classes, l'administration, les terrasses et les escaliers.
Mais la ou l'architecture du musee et son programme ont tout pour nous plaire, ils ont aussi aboutit a un echec dont l'histoire nous a ete racontee par le nouveau conservateur : Michael Monroe.
En 2003, deux ans apres son ouverture, le musee en faillite a ete contraint de fermer ses portes pour ne re-ouvrir que deux ans plus tard. Selon Monroe, l'echec du musee vient d'une triple erreur technique faite au niveau de la programmation : d'une part le virage a 180° entre une collection d' "Art and Craft" locale a un musee d'art contemporain dernier cri n'etait pas adapte a la clientele de Bellevue. D'autre part, dans l'excitation autour du projet qui avait permis de lever les 23 M de dollars pour la construction du batiment , la direction avait omis de prevoir un budget de fonctionnement. Le revenu des salles de classes devait financer le fonctionnement du musee: ce qui n'a jamais ete le cas. Enfin le pret d'oeuvres est assujetti a une serie de dispositions de secutite qui interdit de rassembler dans un meme lieux des salles travail pour les artistes et des salles d'exposition.
Appele en 2005 pour remettre l'institution sur pied, Michael Monroe a renoue avec l'histoire du musee en l'orientant une nouvelle fois vers l'artisanat local plus populaire que l'art contemporain tout en essayant de modifier le musee progressivement pour le rendre plus apte a un fonctionnement traditionnel. D'ou notre impression mitigee lors de notre premiere visite, ou nous avons vu les lumieres zenithales bouchees avec des plaques de carton plume, les terrasses fermees, les fenetres obstruees....L'espace virtuose du musee est toujours perceptible mais il est fortement altere par cette multitude de petits amenagements qui revelent une incompatibilite entre le batiment et ses utilisateurs.
Le musee se trouve au centre d'une gigantesque zone commerciale de Bellevue, une ville satellite de Seattle. Le volume compact de beton rouge creuse de toutes part se tient vaillamment au milieu d'une faune de mastodontes de mall en verre et autres immeubles de bureaux qui n'en finissent pas de se multiplier. Nee d'une foire d'art et d'artisanat qui a lieu chaque annee dans ce quartier, l'institution s'est deplacee a plusieurs reprises, occupant une ancienne ecole, un batiment de pompes funebres et enfin un etage du centre commercial. En 1997, ses membres ont decide de faire construire un nouveau batiment, et de profiter d'une periode faste de l'economie americaine pour lancer une campagne de levee de fonds. D'une collection d'art et d'artisanat local, le programme a alors evolue vers celui d'un musee d'art contemporain sans collection, oriente vers les nouveaux medias. Le principe d'organisation du musee consistait a melanger les espaces d'expositions avec des espaces de productions pour les artistes et des ateliers educatifs, le tout techniquement equipe pour les dernieres evolutions des nouveaux medias....Le batiment de Steven Holl repond parfaitement a l'audace de la programmation. Les espaces interieurs renforcent les relations entre les differentes parties du programme. Chaque piece est travaillee de façon specifique avec ses dimensions et sa lumiere dans un enchainement fluide entre les salles d'expositions, les salles de classes, l'administration, les terrasses et les escaliers.
Mais la ou l'architecture du musee et son programme ont tout pour nous plaire, ils ont aussi aboutit a un echec dont l'histoire nous a ete racontee par le nouveau conservateur : Michael Monroe.
En 2003, deux ans apres son ouverture, le musee en faillite a ete contraint de fermer ses portes pour ne re-ouvrir que deux ans plus tard. Selon Monroe, l'echec du musee vient d'une triple erreur technique faite au niveau de la programmation : d'une part le virage a 180° entre une collection d' "Art and Craft" locale a un musee d'art contemporain dernier cri n'etait pas adapte a la clientele de Bellevue. D'autre part, dans l'excitation autour du projet qui avait permis de lever les 23 M de dollars pour la construction du batiment , la direction avait omis de prevoir un budget de fonctionnement. Le revenu des salles de classes devait financer le fonctionnement du musee: ce qui n'a jamais ete le cas. Enfin le pret d'oeuvres est assujetti a une serie de dispositions de secutite qui interdit de rassembler dans un meme lieux des salles travail pour les artistes et des salles d'exposition.
Appele en 2005 pour remettre l'institution sur pied, Michael Monroe a renoue avec l'histoire du musee en l'orientant une nouvelle fois vers l'artisanat local plus populaire que l'art contemporain tout en essayant de modifier le musee progressivement pour le rendre plus apte a un fonctionnement traditionnel. D'ou notre impression mitigee lors de notre premiere visite, ou nous avons vu les lumieres zenithales bouchees avec des plaques de carton plume, les terrasses fermees, les fenetres obstruees....L'espace virtuose du musee est toujours perceptible mais il est fortement altere par cette multitude de petits amenagements qui revelent une incompatibilite entre le batiment et ses utilisateurs.
Olympic Sculpture Parc
Olympic Sculpture Park, Weiss and Manfredi (2007)
Voila un projet qui nous a vraiment impressionne par sa precision et sa pertinence urbaine. Il s'agit d'un lieu qui condense dans une aire reduite un travail a la fois architectural, paysage et urbain en creant un espace publique dont la portee resonne a l'echelle de la ville de Seattle. Le programme en soi fait deja l'objet d'une prise de position progressiste de la part du Seattle Art Museum dont le "Sculpture Park" est une extension. Il s'agissait de sortir l'art de l'enceinte du musee et de developper, dans une des dernieres parties vacantes de la berge, un nouveau rapport entre l'art et le public en englobant la pratique de la ville et du paysage.
Pour comprendre ce projet, il faut d'abord imaginer la ville de Seattle qui s'etire sur un terrain tres en pente le long de la rive de la "Puget Sound". Le Downtown est pris en sandwich dans une longue bande entre deux autoroutes urbaines dont l'une longe la rive en pont a plusieurs dizaines de metres de hauteur en coupant ainsi le centre de sa berge. Cette coupure est accentuee par le denivele qui est tres important (plus de 5 niveaux en un bloc), par les reseaux routiers et ferroviaires qui longent la berge et par l'activite industrielle qui persiste encore partiellement le long des multiples docks et darses. Une promenade et de nombreux equipements (ferry, aquarium...) jalonnent la berge sur toute la longueur du centre sans veritable liaison avec la ville. Le Sculpture Park est situe a la limite Nord du Downtown, sur un terrain en pente qui s'etend depuis la berge jusqu'au prolongement d'une des rues principales de la ville. Il franchit tour a tour une route et une voie de chemin de fer en deployant sa topographie complexe dans un parcours sinueux. Le denouement de ce casse-tete infrastructurel et la mise en relation des espaces de la berge et de la ville (qui chacun disposait deja de sa propre logique) confere au parc une intensite urbaine particulierement puissante.
Le traitement des details, des limites en saut de loup, des multiples talus et glacis plantes permettent de ne jamais donner un sentiment d'enfermement dans l'espace pourtant enclos du jardin de sculptures. La promenade, en suivant un zigzag en pente douce, qui mene depuis le pavillon d'exposition jusqu'a l'eau, oblige le visiteur a se retourner plusieurs fois et a profiter ainsi de multiples points de vue choisis sur les sculptures, la ville et son site. Le parcours permet aussi d'englober dans l'espace du parc, de façon beaucoup plus riche que l'aurait fait une passerelle ou un pont, les infrastructures routieres et ferroviaires grace aux larges tremies menagees dans les entrelacs du zigzag. Le parc, en constituant le seul lien fluide entre Seattle et son front de mer est devenu aujourd'hui un veritable espace public qui entame une reappropriation de la berge a l'echelle de la ville en assumant pleinement ses infrastructures.
samedi 2 août 2008
vendredi 1 août 2008
km 29 400 : Seattle
Experience Music Project, Franck Gehry (2000)
Seattle Central library, OMA - Rem Koolhaas (2004)
Inscription à :
Articles (Atom)
